论坛预告 | 21 世纪下一个伟大的艺术家来自计算机算法？

aai 艺术与人工智能国际论坛将于 2021 年 05 月 20 日、21 日在同济大学举办。论坛将以大胆并深入的视角，探索人工智能艺术领域目前最受关注的话题。

一提到人工智能，似乎常常引起两极分化的言论，同时伴随着相当生动的、异想天开的意象。一些人认为，这项技术只是由人类的狂妄自大，引发不稳定困境的开始；而另一些人则将其视为终极但可行的手段，以实现更加光明的、乌托邦式的人类技术解放社会。

具有寓言意味的是，人工智能艺术在上述言论的交中心化，承载了具有创意性与可发挥空间的视觉化可能。人工智能艺术不仅要处理关于与人工智能的潜力和应用有关的假设叙述，还需要将这些论点置于即时、透明、可观察的实践中，从而迫使人类再次面对那个永恒不变的起源论问题：什么是创造者？什么是创造？

正是目睹了这种自主权转移、「人造物」被重塑成「造物主」后，人类才能了解这种智能的真实程度和功能。也许，等到我们见证人工智能够自我辩白之时，才会为我们的理解提供一个新的机会。

aai 艺术与人工智能国际论坛将于 2021 年 05 月 20 日、21 日在同济大学举办。本次 aai 艺术与人工智能国际论坛是由同济大学主办、同济大学设计创意学院—艺术与人工智能实验室承办，艾厂人工智能艺术中心合作推动下呈现。此次论坛邀请了当今世界上艺术、设计、计算机科学、文化研究等多个领域最前沿的学者和创作者，在艺术、科技、伦理的交汇处，共同构建当代人工智能艺术领域的知识网络。论坛将以大胆并深入的视角，探索人工智能艺术领域目前最受关注的话题。

论坛时间

北京时间 5 月 20 日 / 周四

08:30-10:30

16:00-18:30

20:00-22:30

北京时间 5 月 21 日 / 周五

08:30-11:00

论坛形式

本次论坛将以线上、线下结合的形式进行，活动对所有公众免费开放，报名方式如下：

论坛线下预约

（数量有限，预约前请先准备好身份证件及健康码图片，预约审核后我们将以短信或电话形式通知参会）

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问题征集

若你对嘉宾或者此次论坛有感到好奇的问题，请在后台留言。嘉宾将在论坛最后的 QAMPLA 环节，对你感兴趣的问题进行讨论！

论坛嘉宾 5 月 20 日

第一场次

上午 08:30 – 10:30

１．凯瑟琳·海尔斯 （Katherine Hayles）

加州大学洛杉矶分校英语系杰出研究教授。她已经出版了 11 本书和 100 多篇同行评议的文章，她的研究得到了古根海姆学术奖金、两次美国国家人文基金会学术奖金、贝拉焦的洛克菲勒驻地学术奖金、美国国家人文中心学术奖金以及加州大学校长奖等众多奖项的认可。她是美国艺术与科学研究院的成员。

演讲题目：《谁是艺术家？认知集合体和分布式代理》

Speech Title: 《Who is the Artist? Cognitive Assemblages and Distributed Agency》

２．陈伯康 （Aric Chen）

陈伯康是同济大学设计创意学院教授兼策展实验室创始人／主任。他最近刚被任命为荷兰新建筑协会（位于鹿特丹的荷兰建筑、设计和数字文化的国家研究所）的总理事和艺术总监，以及设计迈阿密（美国）与设计迈阿密／巴塞尔（瑞士） 的策展总监。从 2012 年至 2018 年，曾担任 M +设计与建筑的首席策展人，M +将于今年晚些时候在香港西九龙文化区开放新的视觉文化美术馆。

演讲题目：《人工智能只是人类的吗？》

Speech Title: 《Is AI Only Human?》

３．丹尼尔·安布罗西 （Daniel Ambrosi）

艺术家。丹尼尔·安布罗西被公认为新兴人工智能艺术运动的创始人之一，并因其在人与人工智能的混合艺术中实现微妙的平衡而闻名。从进入康奈尔大学计算机图形学专业并获得建筑学学士学位和 3D 图形学硕士学位以后，安布罗西住在加利福尼亚州半月湾的硅谷附近，近 40 年来一直在探索新颖的视觉呈现方法。

演讲题目：《Dreamspaces：一个自然、人和机器的合作成果》

Speech Title: 《Dreamscapes: A Collaboration of Nature, Man, and Machine》

４．菲利波·法布罗基尼（Filippo Fabrocini）

菲利波·法布罗基尼博士现任同济大学设计创意学院教授，并担任「可持续人工智能实验室」主任，同时教授《人工智能设计原理》课程。法布罗基尼教授是人工智能领域的公认领导者，尤其是在机器学习和人工智能伦理方面。

演讲题目：《创作者是什么？》

Speech Title:《 ?- (What, The_Author) is》

丹尼尔·安布罗西，《梦空间》，2016-2021，计算摄影+人工智能
©Daniel Ambrosi，图片由艺术家提供

第二场次
下午 16:00 – 18:00

Entangled Others，btnw_2-0_render_underwater
©Entangled Others，图片由艺术家提供

杰克·埃尔韦斯，CUSP ，2019
©Jake Elwes，图片由艺术家提供

１．雷吉娜·德巴蒂（Regine Debatty）

雷吉娜·德巴蒂是一位比利时策展人和艺术评论家，现居意大利都灵。2004 年，她创建了博客 http://we-make-money-not-art.com/，该博客多年来获得了无数荣誉，其中包括两个威比奖，以及一个由欧盟委员会发起的 STARTS 竞赛奖的荣誉提名，以表彰「科学、技术和艺术之间的创新项目」。

演讲题目：《人工智能的碳足迹》

Speech Title: 《The Carbon Footprint of AI》

２．Entangled Others

Entangled Others （译者注：「纠缠的他物」）是艺术家费莱肯·麦考密克和索非亚·克雷斯波共同创作的工作室项目。他们的作品重点是生态、自然和生成式艺术，并着重于在数字空间中、赋予形象和生命超越人类的新形态。这涉及用生物学所启发的技术–探索关系、生物多样性和意识的问题。

演讲题目：《人工生物多样性》

Speech Title: 《Artificial Biodiversity》

３．史蒂芬·乌姆布雷洛（Steven Umbrello）

史蒂文·乌姆布雷洛目前担任都灵大学伦理与新兴技术研究所的常务理事。目前，乌姆布雷洛的主要研究领域围绕着价值敏感设计（VSD）及其哲学基础，还有其在诸如人工智能和第四次工业革命（智能化时代）等新兴技术的潜在应用。

演讲题目：《仕掛、日本助推理论以及为社会公益而设计人工智能》（译者注：「仕掛」在日语中指有形却似无形的装置）

Speech Title：《Shikake, Japanese Nudging, and Designing AI for Social Good》

４．杰克·埃尔韦斯（Jake Elwes）

埃尔韦斯是一位在伦敦生活和工作的艺术家。他最近的作品着眼于机器学习和人工智能领域，探索了其背后的代码、哲学、伦理学。在他的艺术作品中，埃尔韦斯既研究了艺术的历史和修辞，也研究了数字技术的可能性和后果。

演讲题目：《深伪技术的变装皇后–酷儿化数据集以及在新媒体艺术中重新定义 AI 的语境》

Speech Title: 《Deepfake drag queens: Queering the dataset and recontextualising AI in new media art》

５．普里马维拉·德·菲力皮（Primavera De Filippi）

艺术家、学者，所属机构：法国行政科学研究中心（CERSA）、法国国家科学研究中心（CNRS）、美国哈佛大学伯克曼·克莱因互联网与社会中心。普里马维拉·德·菲力皮是一位哈佛大学的法学学者，同时也是一名互联网活动家和艺术家。她的研究重在探索法律与技术之间的交汇点，并特别专注区块链技术的法律和政治含义。

普里马维拉的艺术实践实例化了她在物理世界中的主要研究发现，创造出了基于区块链的生命形式。这些生命形式随着人们向它们「喂投」加密货币，而不断进化和繁衍。

演讲题目：《生成式和自治的艺术：对版权法有什么影响？》

Speech Title: 《Generative AMPL Autonomous Art: what implications for copyright law?》

普里马维拉·德·菲力皮，《植物园》, 2018 年火人节现场
©Primavera De Filippi，图片由艺术家提供

第三场次
晚上 20:00 – 22:30

Obvious，《爱德蒙·贝拉米肖像》，2018
©Obvious，图片由艺术家提供

１．Obvious

法国艺术家团体，2018 年 10 月，来自 Obvious 名为《爱德蒙·贝拉米肖像》的人工智能（AI）作品以超出估价 40 倍的 43.25 万美元，在纽约佳士得成交，成为进入大拍场的首件人工智能艺术作品。

演讲题目：《艺术与人工智能—一个创造力的新时代》

Speech Title: 《Art AMPL AI – A New Era for Creativity》

２．张尕（ZHANG Ga）

张尕，媒体艺术策展人。中央美术学院特聘教授 , 中央美院科技术术研究院副院长。曾策划中国美术馆媒体艺术三年展系列（2008-2014） 等。近期策展项目包括 We=Link 网络艺术系列展（2020-2021），第 6 届广州三年展（联合策展，广东美术馆，2018），Datumsoria：真实的复归（ZKM, 2017）等。张尕就媒体艺术与文化发表过广泛的演讲 , 并出版过书籍及论文。自 2015 年起， 他亦担任上海新时线媒体艺术中心艺术指导。

演讲题目：《人工智能的交付 : 卑弃与救赎》

Speech Title:《 AI Delivered: Abjection and Redemption》

３．克里斯蒂安·米欧·洛克莱尔（Ｃhristian Mio Loclair）

克里斯蒂安·米欧·洛克莱尔是一位德国艺术家，从事艺术和科学相结合的研究工作。通过使用自定义算法、数据和数字设备，艺术家创作出雕塑、影像作品和装置，以不断刻画人类和数字身份之间的美学和冲突。洛克莱尔在他的作品中，以数字化进程、数据驱动算法和机器学习作为对立面，来探索人体、有机运动和组织化的自然。

演讲题目：《碰撞》

Speech Title：《Collision》

４．阿丽娜·康斯坦丁（Alina Constantin）

艾琳娜·康斯坦丁是纽约大学游戏中心即将毕业的游戏设计硕士，她是一位多元文化的视觉艺术创业家、创意激进主义者和叙事系统设计师。通过从动画到游戏、教学和实践环境工作这样兼容并蓄的背景，艾琳娜已经在三个大洲的美术馆、艺术节和教学空间里开发并展示了她的作品。

演讲题目：《手工制作的人工智能——一个游戏化的意识状态》

Speech Title:《 Handmade A.I – A Game State of Mind》

５．曹楠（CAO Nan）

曹楠是同济大学设计创意学院的教授，同济大学智能大数据实验室的创始人及主任。加入同济前，他是美国 IBM 沃森研究院的研究员。曹楠的主要研究方向是数据可视化及视觉传达设计。他曾获得诸多职业奖项包括 IBM 杰出技术成就奖，IBM 杰出研究成就奖，以及微软最有价值专家。他带领团队发明了世界上第一个智能可视化叙事内容设计及生成平台 Calliope （https://datacalliope.com）。

演讲题目：《创意视觉信息传达设计》

Speech Title: 《Creative Visual Information Communication Design》

克里斯蒂安·米欧·洛克莱尔，《自恋》
©Christian Mio Loclair，图片由艺术家工作室提供

5 月 21 日

第四场次
上午 08:30 – 11:00

Certain Measures,《伦敦的机器视图》, 伦敦巴比肯艺术中心现场 2018, ©Certain Measures, 图片由安德烈·维特提供

１．列夫·曼诺维奇（Lev Manovich）

列夫·曼诺维奇博士是全球数字文化的主要理论家之一，也是将数据科学应用于当代文化分析的先驱。曼诺维奇已撰写和编辑了 15 本书，包括《文化分析》、《人工智能美学》、《软件文化理论》、《Instagram 与当代图像》、《软件掌控命令》、《软电影：浏览数据库》和《新媒体语言》（本书被称为是自马歇尔·麦克卢汉以来最具启发性、涵盖最广泛的的媒体历史）。他于 2013 年入选「塑造设计未来的 25 人」名单，并于 2014 年入选「建设未来的 50 位最有趣的人」名单。

演讲题目：《夏加尔 vs 马列维奇，我们怎样才能成为外星人？》

Speech Title: 《Chagall vs Malevich or How Can We Become Aliens?》

２．马科斯·诺瓦克（Marcos Novak）

马科斯·诺瓦克是加州大学圣塔芭芭拉分校 transLAB 实验室的创始主任，该实验室是一个使用跨模态 /XR 扩展现实技术来制造世界的实验室，探索物种形成在小说、在行动中的转变。该实验室同时隶属于加州大学圣塔芭芭拉分校内媒体艺术和科技研究生项目、AlloSphere 媒体艺术科技研究所、艺术系和加州纳米技术研究院）。

演讲题目：《纠缠的异种生物生态学：流动空间中的潜在架构》

Speech Title：《Entangled AllobioEcologies: Latent Architectures in Liquid Space》

３．安德鲁·维特（Andrew Witt）

安德鲁·维特是一位设计师，他的工作涉及想象力、技术科学和文化的交叉领域。他与托比亚斯·诺尔特共同创办了总部位于波士顿、柏林的工作室 Certain Measures，该工作室致力于设计有关未来的建筑、体验和产品。Certain Measures 的作品已被纳入法国蓬皮杜艺术中心的永久收藏中，并已在蓬皮杜艺术中心、巴比肯艺术中心、德国未来科技馆、柏林世界文化馆等知名机构展出。

演讲标题：《重塑视觉》

Speech Title：《Reformatting Vision》

４．范凌（FAN Ling）

范凌博士是一位设计科技学者和互联网创业者，他是哈佛大学博士和普林斯顿大学硕士，曾任教于美国加州大学伯克利分校和中央美术学院。2015 年创立特赞 | Tezign.com 信息科技有限公司，致力于构建创意资源的数字新基建。2016 年被聘为同济大学特聘研究员和博士生导师，并成立同济大学设计人工智能实验室。2019 年范凌出版《从无限运算力到无限想象力》一书，探讨数据智能对人类创造性工作的影响。

演讲题目：《创意人工智能在商业上的应用》

Speech Title：《Creative AI in Business》

５．康思达（Kostas Terzidis）

康思达博士，现任同济大学设计创意学院教授、尚想实验室主任，是世界顶级算法设计专家，主要研究领域为自动化设计与人工智能。康思达拥有密歇根大学建筑与计算机科学的博士学位，曾在包括辛辛那提大学、加州大学洛杉矶分校（1995 年-2003 年，助理教授）、哈佛大学（2003 年-2011 年，副教授）在内的知名学府任教。

演讲题目：《艺术天才会消亡吗？》

Speech Title: 《Is this the Death of the Artistic Genius?》

• 论坛名称 : aai 艺术与人工智能国际论坛

• 主办：同济大学

• 承办：同济大学设计创意学院–艺术与人工智能实验室

• 合作方：艾厂人工智能艺术中心

• 支持单位：同济大学中意学院

• 论坛时间：2021 年 05 月 20 日－05 月 21 日

• 地点 : 同济大学设计创意学院 暗房报告厅（上海市杨浦区四平路 1230 号）

• 咨询：[email protected]

艾厂人工智能艺术中心

Aiiiii Art Center

艾厂人工智能艺术中心成立于 2021 年，是一所地处上海的人工智能艺术机构，它将积极支持、推动和孵化国内外与智能算法相关的创作者及作品，提供其自由表达的空间。艾厂致力于成为人工智能艺术前沿的开拓者和推广者，探索创意的未知边界和可能性。
艾厂旨在为当下人工智能艺术的挑战、实践和创意提供更为丰富的见解。在学术研究层面，艾厂将与国内外知名机构合作，定期举办展览、讲座论坛 , 出版相应的研究成果；在实践层面上，艾厂将积极推动和探索人工智能艺术的应用场景。