观察|NFT正在进入繁荣的印度艺术市场

在流行期间，艺术领域显然陷入了困境。巴塞尔艺术展和瑞银的一项研究发现，去年公开拍卖的交易额平均下降了30%。在某种程度上，这种影响被一种强制的转变所抵消。一些拍卖商和画廊不情愿地成为颠覆者，开始通过数字平台吸引顾客。

最近对艺术市场上的NFT的兴趣肯定会让这个行业中一些试图在网上获得成功的人感到满意。在一次NFTs拍卖会上，一家大拍卖行以6900万美元的价格将一幅数码艺术家贝普尔的作品卖给了一位印度企业家。这则新闻被广泛认为是数字艺术的一个突破。从那时起，由世界上最大的拍卖行主办的NFT拍卖会继续显示出巨大的需求。

许多人预言，有着数百年历史的艺术品市场将被颠覆。他们期望顾客不再选择传统的拍卖行，而是选择通过去中心化的市场购买数字艺术品。一些评论家不同意这种观点：他们认为NFT只是以拉盘卖盘为特征的投机行业的最新泡沫，并声称数字艺术界的许多最新赞助商只是想通过炒作NFT作品来致富。

艺术界即将迎来清算的说法似乎并不可信。然而，与此同时，认为NFTs只是一种稍纵即逝的时尚的观点也很容易被接受。NFT背后的基本概念和技术很有前景。它们可能会在艺术领域创造一个新市场并带来新的创新；

NFT在艺术领域的价值是什么？

NFT在区块链领域并不是一个新概念。它们已经存在了几年，在游戏市场和粉丝收藏中非常流行；然而，作为越来越流行的数字资产类别，NFT也可以作为数字证书来表示可证明艺术品的所有权，记录和使用区块链以便于验证。代表性的艺术作品通常是数字的，就像许多备受瞩目的NFT一样，但它们甚至可能是实物，如绘画或雕塑，通过电子标签（如QR码）与数字记录结合在一起。

NFT的价值来源于其交易的便利性，使得数字艺术中大量的高流动性交易成为可能。随着用户体验和基础设施的改善，NFT很可能继续被认为是艺术品市场的一项新创新。NFT的兴起与数字技术的发展密不可分，使NFT的普及成为可能。去中心化拍卖行正在兴起，以迎合新的数字艺术市场。NFT市场与去中心化金融的融合正逐步形成一个新的复杂层次。

因此，出现了一些越来越复杂的新工具，以促进更多的准入和融资，并为非金融交易市场提供部分所有权、抵押贷款和指数跟踪工具。因此，NFT和更广泛的代币资产有可能为艺术家和买家提供新的融资方式和改善渠道。

印度的机遇

虽然印度的GDP占全球经济的7%左右，但其艺术品市场相对较小。2018年，印度仅占世界艺术品进口的1%，而中国占9%。然而，尽管印度艺术品市场规模相对较小，而且除了流行之外，印度艺术品市场一直在蓬勃发展。2018年全年拍卖收入较上年大幅增长29%，几乎超过亚洲所有其他市场。

拍卖行正试图迎合印度日益增长的艺术品需求，2018年只有7%的作品未售出（全球平均水平为30%）。艺术品需求激增，拍卖行作为艺术家与赞助商之间的传统“中间人”，正迅速成为艺术品市场的瓶颈。支持者希望NFT交易市场将成为一个替代品，为印度6.24亿互联网用户提供一个买卖数字艺术品的新媒介。

成功可以为来自印度各地的各种草根艺术家打开大门。例如，想象以孟加拉国卡利格哈特民间艺术的风格发展起来的数字作品并不是那么荒谬。印度艺术家可能会立即被授权向全球观众提供他们的作品，并获得进一步发展的新融资手段。

在一个许多艺术家无法获得足够资金的国家，影响可能是深远的。它不仅可以使艺术成为数百万有抱负的艺术家的可行职业，而且还可以通过资助创造力和振兴衰落的传统来开辟新的艺术形式。

最明显的挑战是法律。NFT市场主要在以太坊区块链上发展，主要依靠以太坊作为艺术品买卖的主要货币。加密货币在印度面临法律和监管的不确定性。目前还不清楚当局是否会再次试图禁止他们。NFT本身目前在印度没有法律依据，因此也可能会受到监管机构的审查。

同样，版权保护可能不包括支持NFT的数字艺术作品的交换。这些问题限制了访问和采用。政府计划在今年晚些时候推出一项加密货币法案，以概述其立场。加密货币倡导者乐观地认为，政府暗示了一个软化的立场，并正在考虑监管而不是禁止数字资产。

更复杂的是印度艺术市场的数字化。例如，班加罗尔等科技中心的数字艺术家可能很容易展示支持NFT的作品，但对民间艺术家来说就不那么可行了。随着时间的推移，可访问性将会提高。艺术团体、慈善机构和私人画廊可以帮助更多的艺术家上网，扩大印度数字艺术的覆盖面和质量；他们可能预计会受到干扰，但印度拍卖行不太可能将NFT视为威胁。这是正确的。世界上最大的三家拍卖行很快意识到，它们有机会通过在自己的平台上拍卖NFT或与NFT市场建立新的合作伙伴关系，扩展到新的商业模式和新的客户。老艺术机构可能会从这次合作中受益，印度艺术机构应该多加关注！